Aujourd’hui, la Vigie va vous parler de basse. Vous savez cet instrument ingrat, que personne ne semble jamais remarquer. Pourtant, enlevez la basse et c’est souvent tout l’équilibre du morceau qui s’en va avec. Mais bon, nous sommes entre connaisseurs, aussi nous n’allons pas insister trop lourdement sur cette évidence : la basse, c’est la classe.

 

C’est d’ailleurs assez ironique que nous parlions de basse sur ce premier morceau, puisqu’il a été écrit par John Lennon, sur la toute fin de la vie des Beatles, quel les paroles abordent un sujet sulfureux (combien d’entre nous ont glosé sur le rôle qu’a joué Yoko sur la séparation du groupe ?), et qu’à la basse officie sur ce morceau un certain Paul Mc Cartney.

 

Ecoutez donc cette ballade de John (et Yoko), joué par son groupe de l’époque, et concentrez vous sur la ligne de basse des toutes premières secondes, avant même que John ne pose sa voix :

 

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Je vous avais prévenu, ça va très vite, c’est très court. Ne perdons pas de temps et concentrons nous très vite sur les premières secondes du morceau suivant :

 

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Certes, April March n’a pas écrit ce morceau, puisqu’on le doit à Serge Gainsbourg, interprété initialement par France Gall (vous pouvez d’ailleurs l’écouter, tout en regardant un bien intéressant vidéo clip, ici). Mais sur la version de 1964, la ressemblance est moins manifeste, même si l’inspiration est là.

 

C’est à ce moment précis que la Vigie, ne reculant devant rien, n’ayant peur de personne, mandatée qu’elle est par les trois éminents matelots du Sous-Marin Jaune pour débusquer la copie, bonne ou mauvaise, pose la question que personne ne pensait voir posée il y a encore dix minutes de cela, question qui remet en cause des décennies de croyances musicales, question qui lance un pavé frenchie dans la mare musicale anglo-saxonne, question qui, finalement, ébranle tout un peuple : John Lennon aurait-il tout pompé de Serge Gainsbourg ?

 

Qui aura le courage insensé de répondre ?

 

 

Si vous aussi vous voyez des sosies partout (artistes, pochettes, chansons…), n’hésitez pas à en faire part à la Vigie du Sous-Marin Jaune, ou à le mettre dans un commentaire.

 

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Ciccio

Cette semaine, Le Yéti essaie de noyer Arnaud Fleurent Didier, tandis que Fantasio tente un sauvetage in extremis.

 

Le Yéti :
Halte au sketch. Partout on me dit que ce nouvel album d’Arnaud Fleurent-Didier est le premier chef d’œuvre de 2010. Moi je n’ai entendu qu’un pensum parisianiste, verbeux, horripilant et poseur. Et surtout un album totalement hors du temps, limite poussiéreux.
Cette voix qui déclame les paroles plutôt que de les chanter, et qui suscite mille louanges ? Déjà entendu chez Diabologum ou même chez Jérôme Minière. Ici mon opinion ne changera pas: c’est fatigant et donne une impression de logorrhée infinie. Saoulant.

 

Les paroles ? On a cette douloureuse sensation d’être chez Desplechin ou dans n’importe quel film d’auteur français. Ca bavasse, ça fait très Nouvelle Vague, ça balance plein de références parisiennes (sincèrement, qui peut écouter cet album à, au hasard, Clermont-Ferrand ?), et finalement l’album m’est apparu très snob.

 

Reste la musique qui seule m’a intéressé. Certains arrangements sont tout simplement superbes (comme sur Reproductions), dignes de Michel Colombier ou de Benjamin Biolay. Mais l’ensemble sonne cependant très variétés Années 70, comme du William Sheller pour le meilleur ou du Michel Berger pour le pire.

 

Et finalement c’est ce que je vais le plus reprocher à cet album: son coté formol assumé, engoncé dans les années 70. A l’heure où Portishead, Animal Collective ou même The Xx dessinent le son de ces prochaines années, j’ai un peu mal aux fesses de penser que nous, en France, nous en sommes encore à cette sempiternelle « culture française » héritée de l’après-guerre, ces belles lettres, ce dandysme précieux et suranné.
Aucun doute, je préfère retourner danser sur le dernier album des Phoenix.

 

Fantasio :

Longtemps j’ai attendu ce second album d’Arnaud Fleurent-Didier. Le voilà enfin, 6 ans après Portrait du jeune homme en artiste. Après de nombreuses écoutes, je ne vois pas comment je pourrais faire autrement que défendre ces Reproductions. Il a des défauts qui sont, à peu de choses près, les mêmes que sur son premier disque (d’où le titre « La reproduction » ?). C’est maniéré certes, mais pas tellement plus que les chansons de Polnareff des années 70. Les compositions sont toutes admirablement enregistrées et sonorisées, pas très loin de ce que faisait Gainsbourg à la même époque. Quant aux textes des morceaux, je les aime autant qu’ils m’agacent : je me retrouve dans France Culture, tout en regrettant que le petit monde d’AFD se limite toujours à la rue de Rome et au lycée Chaptal, 6 ans après son précédent album.

 

Malgré ses tentatives un peu name-dropping de faire le grand écart entre classicisme de la musique et les références supposées dans l’ère du temps (Myspace, Facebook), je suis toujours aussi touché par cette musique et par sa démarche artistique, son sérieux mêlé d’ironie et de mélancolie. La reproduction est un album personnel, chanté en Français, qui parle de la vie d’un Parisien toujours pas complètement bien dans ses Converse.

 

La reproduction décrit un monde certes tout petit, mais qui me touche, et que je préfère à toute une ribambelle d’albums qui, dans un anglais approximatif de 3ème Langue Vivante 2, ne parlent de rien, ne dérangent personne, et reproduisent des poses déjà entendues et vues mille fois.
Ses partis-pris en fond évidemment un OVNI qui ne s’accommode d’aucune étiquette et d’aucun label. Et alors ?
Le paroxysme de l’usage de la langue française étant ici atteint avec le Risotto aux courgettes, où fruits et légumes sont utilisés à des fins littéraires.
L’album a également le mérite de terminer de belle manière : Si on se dit pas tout, qui laisse entrevoir un Arnaud-Fleurent Didier libéré de ses thèmes obsessionnels.
Chapeau donc, à Arnaud-Fleurent Didier de continue d’exister, seul au milieu de tous. Suggestion pour le prochain album : viser plus loin, en gardant un œil dans le rétroviseur.

 

Fantasio & Le Yéti